Dos cosas de naturaleza contraria parecen dependeruna de la otra, así como el hombre dependede una mujer, día y noche, lo imaginado
de lo real. Este es el principio del cambio.Invierno y primavera, fríos copuladores, se abrazany así llegan los pormenores del éxtasis.La música cae en el silencio como una sensación,una pasión que sentimos y no comprendemos.Mañana y tarde se entrelazany el norte y el sur son una pareja intrínsecay el sol y la lluvia una pluralidad, como dos amantesque se alejan siendo uno en el cuerpo más vital.En la soledad las trompetas de la soledadno pertenecen a otra resonante soledad;una pequeña cuerda habla por una multitud de voces.El partícipe participa de aquello que lo transforma.El niño que toca asimila el carácter de la cosa,del cuerpo, que toca. El capitán y sus hombresson uno y el marinero y el mar son uno.Sigue tú despúes. Oh mi compañero, mi semejante, mi yo,hermana y consuelo, hermano y gozo.Wallace StevensNotas para una ficción supremaTraducción de Javier MaríasPre-textos 1996Con retoques de la versiónde Silvia Camerotto enhttp://campodemaniobras.blogspot.com.es/2011/10/wallace-stevens-de-notes-towards.htmlIlustración de Gervasio TrocheDIBUJOS INVISIBLESEd. Penguin Random House LUMEN 2016
DEL MERO SERLa palmera al final de la mente,pasado el último pensamiento, se elevaen la decoración de bronce,
un pájaro de dorado plumajeen la palmera canta, sin signficado humano,sin sentimiento humano, un extranjero son.Sabes entonces que él no es la razónque nos hace felices o infelices.Canta el pájaro. Sus plumas brillan.La palmera se alza al borde del espacio.El viento pasa lento por las ramas.El plumaje del pájaro, forjado a fuego, queda colgando.Wallace StevensPoemas tardíosEd. Lumen 2010.
El desastre es el don, da el desastre: es como traspasar el ser y el no ser. No es advenimiento (lo propio de lo que ocurre), aquello no ocurre, de modo que ni siquiera alcanzo este pensamiento, salvo sin saber, sin la apropiación del saber. O bien ¿será advenimiento de lo que no ocurre, de lo que se da sin ocurrencia, fuera del ser, y ocmo por derivación? ¿El desastre póstumo?
En la medida en que el desastre es pensamiento, es pensamiento no desastroso, pensamiento de lo exterior. No tenemos acceso a lo exterior, pero lo exterior siempre nos ha tocado la cabez, sinedo lo que se precipita.El desastre, lo que se desextiende, la desextensión sin el apremio de una destrucción; el desgaste vuelve, siempre desastre de después del desastre, regreso sigiloso, no estragador, con el que se disimula. El disimulo, efecto del desastre.El desastre oscuro es lo que lleva la luz.El desastre inexperimientado, lo sustraído a cualquier posibilidad de la experiencia (límite de la escritura).Es menester repetirlo: el des-astre des-escribe.Ello no significa que el desastre, como fuerza de la escritura, esté fuera de la escritura, fuera de texto.El desastre es lo que no puede acogerse sino como la inminencia que gratifica, la espera del no poder.Más allá de la seriedad está el juego, pero más allá del juego, buscando lo que deshace el juego, está lo gratuito, al que no cabe sustraerse, lo casual bajo el que caigo, siempre ya caído.El pensamiento del desastre, si bien no extinge al pensamiento, nos deja sin cuidado ante las consecuencia que pueda tener este mismo pensamiento para nuestra vida, aleja cualquier idea de fracaso y de éxito, reemplaza el sliencio ordinario, aquél al que falta el habla, por un silencio distinto, distante, en el cual el otro es el que se anuncia callando.Maurice BlanchotLa escritura del desastreEd. Monte Ávila 1990
g+ 20-11-2016
ACLARACIÓN URGENTE: "Si por metafísica se entiende la reflexión que sobrepasa el campo de lo real, de la experiencia (lo contrario de lo inmanente), entonces tenemos dos ámbitos:
(1) Lo TRASCENDENTE: saber de objetos que sobrepasan el campo de la experiencia;(2) y lo TRASCENDENTAL: saber de objetos que, siendo en su origen independientes de la experiencia, no lo son en su uso y aplicación. Hay aquí dos sentidos en los que cabe entender la palabra METAFÍSICA. En cuanto a la ONTOLOGÍA, Kant no abandona este último campo... y advierte el propio Kant "el arrogante nombre de una ONTOLOGÍA que pretende suministrar en una doctrina sistemática conocimientos sintéticos A PRIORI de cosas en general (el principio de causalidad, por ejemplo) tiene que dejar su sitio al modesto nombre de una analítica del entendimiento puro"(Remedios Ávila. LECCIONES DE METAFÍSICA, Trotta 2011)La emanación de leyes apriorísticas queda para el PREDICADOR cuya lógica acaba siendo el voluntarismo del "así tiene que ser y así se tiene que ver" lo cual sólo sirve para no ver ni lo que está ante uno.Tal es la desvirtuación del APRIORISMO TRACENDENTE que toda la filosofía moderna lo descarta del discurso público, so pena de incurrir en la REGRESIÓN a una EDAD DE LA FE, en los términos explícitos que señala CHARLES TAYLOR en su magna obra FUENTES DEL YO:"Virtualmente nada en el ámbito de la mitología, la metafísica o la teología se sitúa actualmente de esta forma como trasfondo públicamente disponible. Pero eso no significa que no haya algo en algunos de esos ámbitos que los poetas quieran alcanzar para decir lo que desean decir, que no haya fuentes morales que ellos columbren y que quieran abrir para nosotros. Lo que eso significa es que la apertura de esos ámbitos, en vez de ser un movimiento contra un trasfondo firme, es una articulación de la visión personal. Una visión de la que podríamos llegar a participar también, como visión personal; pero que ya nunca más puede convertirse en una apelación a las referencias públicas, algo próximo al casi inimaginable retorno (algunos dirían «regresión») a una nueva edad de fe....El entrelazamiento de lo subjetivo y lo trascendental está quizá mejor expresado en estos párrafos de Wallace Stevens: El mundo que nos rodea sería desolador a no ser por nuestro mundo interior. La más grande de las ideas poéticasen el mundo es y ha sido siempre la idea de Dios. Cuando se ha abandonado la creencia en Dios, la poesía es la esencia que ocupa su lugar como redención de la vida."CHARLES TAYLORFUENTES DEL YO La construcción de la identidad moderna Espasa LIbros 2011.
(Un momento de reflexión es peligroso) ADAM ZAGAJEWSKI: La poesía es, de entre las artes, la menos técnica, no surge del taller, o de la teoría, no surge de la ciencia (aunque, añadamos, tener una formación no perjudica a nadie, ni tan siquiera a un poeta), sino que surge de la emoción de la mente y el corazón que no se puede ni prever ni planear –unos años atrás Leonard Cohen habló hermosamente de esto en este mismo lugar–. Por eso, los poetas no se conocen a sí mismos, suelen vivir en la inseguridad, esperando pacientemente la hora en la que se abren las puertas de la lengua.
No sabemos qué es la poesía a pesar de que se han escrito sobre ella miles de libros que podemos encontrar en todas las grandes bibliotecas. Cada generación crea su propia visión de la poesía, aunque conserve a la vez una fidelidad hacia unas formas tradicionales sin interrumpir así la continuidad de un proceso que había empezado incluso antes de Homero y que perdura hasta nuestros días, pasando por Antonio Machado y Zbigniew Herbert y siguiendo adelante.Ovidio escribió sus poemas más bellos en el exilio, en una ciudad o un pueblo pesquero a la orilla del mar Negro, en Tomis. No entendía la lengua local, y sólo cuando miraba la ilimitable superficie del agua, las oscuras olas le recordaban el color del mar Tirreno.Wisława Szymborska, una persona profundamente honesta, en la segunda mitad de los años 50 escribía poemas en la desesperación que le había provocado haber traicionado la verdad de la poesía y haberse aliado con un sombrío sistema político cuando era joven.En el mundo actual todos quieren hablar sólo de la comunidad y de política, y es cierto que esto es importante. Pero también existe el alma particular con sus preocupaciones, con su alegría, con sus rituales, con su esperanza, su fe, su deslumbramiento que a veces experimentamos. Debatimos sobre las clases y las capas sociales, pero en el día de cada día no vivimos en la colectividad sino en la soledad. No sabemos qué hacer con un momento epifánico, no somos capaces de preservarlo.Las sociedades se secularizan rápidamente, y los que hoy defienden la religión a veces acuden a técnicas sociopolíticas detestables, la religión con excesiva frecuencia se alía con la extrema derecha. Czesław Miłosz, un poeta fervorosamente religioso, católico y que a la vez era partidario de una sociedad abierta, democrática, se ve desdeñosamente repudiado en la actualidad por reaccionarias agrupaciones católicas.No es difícil percibir que nos encontramos en un momento que es poco propicio para la poesía. Cualquiera que de vez en cuando participe en uno de los numerosos festivales de poesía en Europa, independientemente del país, no puede dejar de advertir que el público en los encuentros poéticos disminuye de manera sistemática.La poesía no está de moda, las novelas policíacas, las biografías de los tiranos, las películas americanas y las series de televisión británicas están de moda. La política está de moda. La moda está de moda. Las relaciones están de moda, la sustancia no está de moda. Los pantalones entubados, los vestidos con estampados de flores, las perlas en la ropa, los jerséis rojos, los abrigos a cuadros, las botines plateados y los pantalones vaqueros con apliques están de moda.Las bicicletas y los patinetes están de moda, los maratones y los medio maratones, la marcha nórdica; no está de moda detenerse en medio de un prado primaveral ni la reflexión. La falta de movimiento es nociva para la salud, nos dicen los médicos. Un momento de reflexión es peligroso para la salud, hay que correr, hay que escapar de uno mismo.Cuando tenía poco más de veinte años me fascinaba la poesía crítica ante el sistema totalitario que regía en mi país. En aquel entonces, una época de tormenta e ímpetu, surgieron amistades y alianzas que perduran hasta hoy. Pero casi todos los poetas a los que en aquella época unió la oposición ante la injusticia siguieron un camino diferente, también descubrieron otros continentes artísticos.Descubrimos la dualidad del mundo, por una parte, la imaginación; por otra, la obstinada realidad de una mañana de noviembre cuando ya han caído las hojas de los árboles. Durante mucho tiempo, no sabía qué era más importante, lo que existe o lo que no existe, la gente que va al trabajo temprano por la mañana, los hombres soñolientos que leen los grandes titulares de los periódicos deportivos y siguen las derrotas y las victorias de sus clubes preferidos de fútbol y las mujeres que dormitan en el autobús; o antes bien las cosas escondidas, la música y la luna, las ciudades que ya no existen, los cuadros de los grandes maestros, actuales y antiguos, en los museos. Y necesité muchos años para entender que hay que tener en consideración ambas caras de este dualismo desigual, puesto que vivimos en una ambivalencia eterna, no podemos olvidarnos del sufrimiento de la gente y de los animales, del mal, que es mucho más tenaz y astuto que los sueños que perseguimos.No podemos olvidarnos del mal, de la injusticia que continuamente cambia de forma, de las cosas que perecen, pero tampoco de la felicidad, de las experiencias extáticas que los gruesos manuales de teoría política o de sociología no han llegado a prever.Cuando era un niño, España se me antojaba un país lejano y maravilloso, un lugar directamente legendario, donde el sol brillaba más y donde las sombras eran más oscuras, el país de Don Quijote, de caballeros y de princesas. Después conocí la España real, moderna, uno de los pilares de la Unión Europea. Y hoy estoy aquí, en Asturias, y soy el invitado de una princesa –no puedo salir de mi asombro–. Como se ve, todo cambia, pero nada cambia.Resulta que en España tengo lectores fieles y atentos. Esto es lo mejor que le puede pasar a un autor de libros, sin tener en cuenta si es de tomos de poemas o de novelas. Muchas gracias por este premio tan especial. (Discurso al recibir el premio Princesa de Asturias de las Letras, 20-10-2017)
Epifanías de #CORTOMALTES en LA BALADA DEL MAR SALADO, o como las viñetas van reinventando la condición vital interior del aventurero, pues desde que surge en la historia como un auténtico Cristo del mar, hasta sobrevivir a varios atentados mortales de la más diferente procedencia, cada origen del ataque (desde supuestos amigos, jovenes o piratas..,) supone un modalidad de renaciemiento espiritual que va integrando su carácter, siempre a la luz de cursos interiores que se van alumbrando en el esplendor de la naturaleza de las islas australes....
Me gustaría ir a Upolu, en las Islas Samoa, donde murió Robert Louis Stevenson, (abajo acuarela de su tumba) entre los polinesios, al que llamaban TUSITALA, o sea el que cuenta historias. Siento que tengo una cita con él y que no puedo faltar.
Bajo el inmenso y estrellado cielo,
cavad mi fosa y dejadme yacer.
Alegre viví y alegre muero,
pero al caer quiero haceros un ruego.
Que pongáis sobre mi nombre este verso:
Aquí yace donde quiso yacer;
de vuelta del mar está el marinero,
de vuelta de monte está el cazador.
(Epitafio de Stevenson, en su tumba)
Antes incluso de aquel día en mi padre me diera como regalo de despedia LA ISLA DEL TESORO, diciéndome "tú también encontrarás un día tu isla del tesoro", Stevenson ya era uno de mis ídolos.
Una colección de poemas como JARDIN DE VERSOS PARA NIÑOS fue uno de los libros que más aprecié.
Gracias a los libros de Stevenson y a ilustradores como Rowlandson, mis manos se pusieron a dibujar de otra manera, me dio la impresión de que se habían independizado de mi cerebro...
Para definir con más precisión lo que me aportó Stevenson, diría que me mostró cómo darle a un relato de aventuras una dimesión poética.
HUGO PRATT
EL DESEO DE SER INÚTIL
Ed. Confluencias 2012
Tal día como hoy de hace 50 años, 10 de julio de 1967, sale publicada la primera viñeta de #CORTOMALTES dibujada por Hugo Pratt en las páginas de la revista italiana Sgto. Kirk... "Bien amigos, brindemos a vuestra salud... ¡Por vosotros aventureros!"
La primera mujer y fatal tentación, eternamente añorada, de #CORTOMALTES como protagonista de su primigenia historia, allá por 1967.Joven resuelta, de rica familia y modales burgueses, descubre la aventura, a la vez que la violencia, el mundo de los mayores, como piratas, hasta en sus propios parientes, su estatus dará un vuelco en manos del océano y no creo que, aunque vuelva a las convenciones de la civilización, deje de soñar con que siempre habrá un marinero que será "la otra vida".Protagoniza el gran beso de "La balada del mar salado", aunque lo sea con otro oficial a punto de ser ejecutado.Sueño de juventud eterna y de la atracción imposible.Ilustracions de páginas de
LAS MUJERES DE CORTO MALTÉSHugo Pratt y Michel Pierre Ed. Norma 2003LA BALADA DEL MAR SALADOHugo PrattEd. Norma 2017Edición especial del 50 aniversario.
España y la guerra civil española en relación con la "desaparición o muerte" de #CORTOMALTES en un entrevista de 1991 a su autor, Hugo Pratt (extracto algunos pasajes y copio enlace para su lectura completa), y las referencias al mismo en otra aventura (Los escorpiones del desierto), basada en episodios de la 2ª Guerra mundial en África, y que surge también en la época creativa de nuestro aventurero, puuesto en boca de otro personaje singularmente fascinante, en un diálogo sobre revolución o rebeldía.
"Un mito
(Pregunta del periodista). Corto Maltés se ha convertido en un verdadero mito dentro y fuera del campo de la historieta. Sus aventuras hablan de un personaje real, con una biografía detallada y una complejidad humana muy elaborada por su autor. Usted lo crea a sus 40 años. ¿Por qué tardó tanto en llegar a la creación de su serie estrella?
(R. Respuesta de Hugo Pratt) Corto Maltés llegó en el momento en que estaba preparado para hacer un personaje que era fruto de mi experiencia. Corto nació un año antes de la gran contestación juvenil, y coincidiendo con la muerte de Che Guevara, todo un mito. Algunos piensan que esos mismos jóvenes se identificaron con Corto al ser éste también un libertario.
P. Es evidente que su personaje es una especie de anarquista, pero nunca emite juicios de valor o pretende moralizar.
R. Corto sugiere, pero jamás moraliza. Es un hombre con un alma libre y noble. Y creo que eso es lo que le gusta a la gente.
P. Hace muchos años que usted anuncia una última historia de Corto Maltés en la que éste muere en la guerra española.
R. No, Corto Maltés no muere en la guerra civil, tan sólo desaparece. En un prólogo apócrifo que escribí en la primera historia de mi personaje, La batalla del mar salado, ya se decía que Corto murió loco en 1967, en Chile.
P. Pero, ¿está ya usted preparando esa historia?
R. En estos momentos estoy recogiendo documentación. Quiero iniciar ese álbum con algunas páginas sobre la tradición del cante en Andalucía, para pasar luego al personaje en la guerra civil, como miembro del batallón británico de las Brigadas Internacionales.
P. ¿Introducirá en esa historia personajes que existieron?
R. Exacto. Corto tendrá como compañero, por ejemplo, a Cornford, un poeta británico que murió en Córdoba. Cornford era un joven anarquista de 21 años que se dejó seducir por el partido comunista. Era bisnieto de Charles Darwin. También incluiré a Nathan, un oficial homosexual que cuando lanzaba a sus tropas al ataque, decía: "Adelante, muchachas".
P. La documentación le es básica.
R. Absolutamente. Incluso cuando hablo de mitos o leyendas.
P. ¿Qué tipo de libros utiliza para preparar sus historietas?
R. Suelo leer unos cuantos libros de ensayo sobre el tema que me interesa. Hay ocasiones en que para descubrir un detalle tengo que leer 50 libros. También la novela es importante en mi trabajo, sobre todo la de aventuras.
https://elpais.com/diario/1991/05/10/cultura/673826416_850215.html
